【新聞】蘇打綠進軍歐洲
台灣樂團蘇打綠出道以來都不是走主流樂團風格，今天卻變成貼近主流樂團，受盡批評，有指他們為了名利，改變音樂風格。不過，他們聲言知足常樂，定必懷著「只要有歌好」的信念而行，難怪他們已訂下進軍歐洲的大計，要全世界都認識「蘇打綠音樂」。
雖然蘇打綠是台灣的人氣樂團，但仍有很多香港樂迷不太認識他們的歌曲，他們如何令普羅大眾接受蘇打綠呢?「用歌曲吧!我們也想常來香港，相信在香港的校園巡迴演唱，會令更多人明白我們。不過換了新唱片公司後，我們有很多計劃，不是只看亞洲市場，我們更會走到巴黎.英國等地方唱歌。或者遲些工作量減少時，我們可以多來香港。」
登陸巴黎英國
難怪蘇打綠目光放得遠遠的，英國是全球第三大音樂市場，孕育出無數世界知名的搖滾樂團，他們得償所願到倫敦錄製單純.直接.用音符炙熱生命的新專輯《夏／狂熱》。
「《夏》表達的時間是跳動的，不是一天的流動，而是生命中過去到現在、現在到未來的流逝。而《狂熱》就是字面上的意義，直接.執著。《狂熱》就是這張專輯的終極精神，11 首歌詞都在表達某一種狂熱，並以直接的字彙呈現。專輯定調為搖滾風格，所有的發想皆以搖滾的概念為基礎。」
清新民謠氣息
蘇打綠表示從沒有改變創作風格，反而是有新的靈感，才創造出專輯《春．日光》。對於唱片被歌迷指風格與過往完全不同，蘇打綠最初的確難以接受，後來卻變得十分喜愛， 「我們做到了，所以很開心」。新唱片概念來自One Season, One Concept(一個季節，一個概念)，他們以四季來做音樂類型，《春．日光》就此誕生。
蘇打綠說社會多了很多複雜思想，所以他們刻意把樂迷帶來「清新民謠氣息」，他們更邀請台灣最頂尖的敲擊樂手李守信(小白)演奏世界各地五花八門的節奏樂器，好讓歌曲加添異國情調，也增強了整張專輯的節奏感。
青峰堅守自己原則
談起蘇打綠的歌曲，主音青峰說: 「詞曲創作很重要，Brand New, Old Sound，為了符合專輯的春天氣息，我們一口氣寫了約20首新歌，幾年前寫好而未曾發表的作品，反而沒有收錄在專輯，因此整張專輯有一種完全徹底的新鮮感。然而這次的旋律極具復古味，這兩種感覺交錯，更是迷人!」青峰指有些歌曲是新詩，歌曲《各站停靠》就是借了莊子的《齊物論》來發揮，把莊周夢蝶譜上旋律，然後再寫上一些句子，發展成生命中的「各站停靠」。
至於重點歌曲《日光》，聽起來既靜又動，既俗又脫俗，旋律有一種古早的樂趣，而且節奏感強烈而新奇，令人感到溫暖。青峰說: 「緊接而來，蘇打綠會帶給大家熱情的搖滾。」努力創作音樂的青峰受到批評，有指他的聲線是否從小便這樣?怕不怕有人討厭他的聲音?青峰認真思考後說:「聲音是天生的，最初就是這把聲線吸引歌迷的注意，我不會因為別人說幾句就要改變妥協，有時是要堅持和執著。人生是自己的，我不想別人的幾句批評，要我委屈自己。」
知足常樂 金錢不需多
蘇打綠在金融海嘯之下推出了兩張專輯，他們沒想過銷量會否受影響:「從小到大，我們居住的世界不斷改變，大家在追逐新鮮的事物時，常常會為物質而煩惱。我們知足常樂，金錢毋須太多，現在生活得很好。我們入行以來，只想到世界各地聽音樂和表演自己創作，也沒有想過拍偶像劇和電影去掙多些錢。」他們稱只要謹記「原始和舊有的美好」，即使跌跌撞撞，還是會狂熱於自己的真實模樣。
台灣經歷水災，但蘇打綠沒取消9/19台北小巨蛋舉行的演唱會，他們將引領國際團隊打造國際水準，並以「人人看得起」的票價讓更多人聽他們的音樂。由於遷就逾5小時的演出，所以較一般演唱會早開場，好讓他們唱得過癮，歌迷也聽得滿足。
而《日光狂熱》演唱會還會到北京.上海.香港等地方巡迴演出，當然，歐洲巡迴也正在洽談中，看來他們衝出亞洲的決心是無人可擋呢!
後記
蘇打綠每個團員都嘻嘻哈哈，訪問時也沒停止，唱片、想吃什麼東西，他們也開開心心談個不停。訪問時，他們又走開去攬著同公司陳奕迅的人形紙牌，又指著張敬軒的唱片封套問:「是誰呀?」表現自我，完全沒有拘謹，不受束縛。
2009/8/26/明報C09/娛樂/楊敏麗
新聞來源> PTT蘇打綠板
留言列表
